Sesc São Paulo recebe o Festival Palco Giratório 2018
Grupos de 12 estados do país vão circular por oito unidades do Sesc SP. Em Santo André as apresentações começam no dia 04 de agosto
- Publicado: 11/02/2026
- Alterado: 25/07/2018
- Autor: Daniela Penatti
- Fonte: Itaú Cultural
O Sesc São Paulo vai receber no período entre 3 e 26 de agosto, nas unidades 24 de Maio, Belenzinho, Bom Retiro, Campo Limpo, Ipiranga, Santo André, Jundiaí e Sorocaba, a 21ª edição do Festival Palco Giratório, que este ano completa duas décadas de existência. O projeto de amplitude nacional é reconhecido no cenário cultural brasileiro como um importante passo para a difusão e intercâmbio das artes cênicas, e intensifica a formação de plateias a partir da circulação de espetáculos dos mais variados gêneros.
A programação é composta por teatro, dança, circo, intervenção urbana e performances que compõem um território de troca de experiências marcado pela diversidade de expressões, pensamentos e estéticas. Os espetáculos, artistas e companhias selecionados pela curadoria do projeto têm como característica a mistura de diferentes manifestações artísticas, modos de criação e abordagens sobre temas singulares.
Nesta 21ª edição do Festival, o Sesc Santo André recebe espetáculos de circo, dança e teatro que acontecem entre 4 e 26 de agosto, com companhias e artistas de três estados: Paraná, Bahia e São Paulo. As apresentações acontecem aos finais de semana no Teatro da unidade, e são voltados para diferentes faixas etárias de público. Confira a programação completa.
21º Festival Palco Giratório l Programação no Sesc Santo André
De 4 a 26 de agosto. Sábados às 20h, e domingos às 19h.
Ingressos: R$ 20 (inteira), R$ 10 (meia-entrada) e R$ 6 (trabalhadores do comércio de bens, serviços e turismo e seus dependentes com Credencial Plena). Disponíveis dia 25 de julho, a partir das 14h, no Portal Sesc SP; e a partir das 17h30 nas Bilheterias da Rede Sesc.
Concerto em Ri Maior, com Cia. dos Palhaços (PR)
Dias 4 e 5/8. Recomendação etária: 12 anos.
Uma homenagem aos grandes circos que já existiram, reunindo acrobatas, malabaristas, domadores, mágicos, poodles amestrados, bailarinas, músicos e apresentadores, todos interpretados por apenas três palhaços: Sarrafo, Tinoca e Wilson. Um grande espetáculo de circo, ou melhor, uma grande brincadeira de circo com interação e participação da plateia do início ao fim.
A Cia. dos Palhaços é um grupo de circo-teatro-música cuja pesquisa é focada na arte do palhaço, do circo, da comicidade, da música e da improvisação, primando pela excelência artística. O grupo nasceu em 2004 e hoje é formado por três artistas: Eliezer Vander Brock (Palhaço Wilson), Felipe Ternes (Palhaço Sarrafo) e Nathalia Luiz (Palhaça Tinoca). Desde 2008 administra o Espaço Cultural dos Palhaços onde realiza, além dos espetáculos, oficinas, festivais, mostras, debates, palestras e encontros de comediantes, improvisadores, palhaços e artistas circenses. A missão da Cia. dos Palhaços é pesquisar, criar, e difundir a arte do palhaço em suas mais variadas vertentes com ética, profissionalismo, coerência, qualidade técnica e artística.
Desastro, com Neto Machado (BA).
Dias 11 e 12/8. Recomendação etária: 12 anos
Desastro é uma coreografia neon, um futuro congelado no tempo, um universo de excentricidade espacial, um lugar onde o que há de mais digital é o corpo. Voltada, principalmente, para crianças e adolescentes, Desastro é um espetáculo ao som de versões do hit Space Oddity de Bowie sobre Major Tom, o astronauta fictício criado pelo cantor. Desastro é dança, mas não exatamente uma coreografia com passos no ritmo da música. É teatro, mas sem apego a uma história com início, meio e fim. É um concerto de rock’n roll, mas sem banda nem cantor. Desastro é o poder de dar luz a novos mundos.
Mestre em Artes Cênicas pela UFBA, Neto Machado nasceu em Curitiba, mas já morou na França, na Alemanha e nos EUA. Durante 2013/14, viveu num castelo alemão em Stuttgart com uma bolsa de criação do Instituto Akademie Schloss Solitude. Já se apresentou em mais de 50 cidades brasileiras e 10 países, passando por lugares como a TATE Modern em Londres, a MIT em Boston e o Centro Pompidou em Paris. Foi um dos fundadores do coletivo de artes Couve-Flor e é um dos coordenadores do Dimenti – ambiente criativo que produz diversos projetos incluindo o festival IC – Interação e Conectividade e o longa-metragem Pinta.
Farinha com Açúcar ou Sobre a Sustança de Meninos e Homens, com Coletivo Negro (SP).
Dias 25 e 26/8. Recomendação etária: 16 anos.
O espetáculo é um tributo ao legado dos Racionais MC’s e se debruça sobre a investigação acerca da construção da masculinidade negra periférica. Na “peça-show”, busca-se uma relação íntima com o público por meio da palavra falada e cantada e, para isso, utiliza-se da construção poética da presença cênica: paisagens sonoras e imagéticas se materializam por meio do ato de contar, expor, celebrar, refletir e dialetizar a experiência de ser homem negro na urbanidade periférica. Esta obra rendeu a Jé Oliveira, diretor e dramaturgo, a contemplação no 6ºPrêmio Questão de Crítica em 2017.
O Coletivo Negro é um grupo de pesquisa cênico-poético-racial que há 10 anos se debruça sobre a presença do negro no teatro brasileiro. Formado por Aysha Nascimento, Flávio Rodrigues, Jefferson Mathias, Jé Oliveira e Raphael Garcia, recebeu duas indicações ao Prêmio Cooperativa Paulista de Teatro com a obra “Movimento Número 1: O Silêncio de Depois…”, nas categorias Melhor Elenco e Grupo Revelação. Concorreu ao Prêmio Qualidade Brasil, por sua ocupação artística no TUSP (Teatro da USP) em 2012. Possui em seu repertório 5 obras, em ordem de estreias: Movimento Número 1: O Silêncio de Depois… (2011), {ENTRE} (2014), Revolver (2015), Farinha com Açúcar ou Sobre a Sustança de Meninos e Homens e Ida (2016). Em 2016, o Coletivo lançou livro que contém suas duas primeiras dramaturgias e um CD com as músicas originais dos dois primeiros espetáculos. Já foi contemplado três vezes com a Lei de Fomento ao Teatro para a cidade de São Paulo: 21ª, 25ª e 29ª Edição. O grupo já se apresentou em alguns dos principais palcos da cidade de São Paulo e do país, destaque para: SESC Pompéia, Auditório Ibirapuera, Itaú Cultural, TUSP, Teatro Villa Velha (Bahia), SESC Copacabana, CCBB (Minas Gerais), SESC Santos, Cooperifa, Galpão do Folias, entre outros.
SESC SANTO ANDRÉ
Rua Tamarutaca, 302 – Vila Guiomar – Santo André
Telefone – (11) 4469-1311
Estacionamento (vagas limitadas): Credencial Plena – R$ 5 (R$ 1,50 por hora adicional) |
Outros – R$ 10 (R$ 2,50 por hora adicional).